对顺超育满减比色油画(绝对绘画)只用对比色、三原色作画，禁止使用黑色颜料，连画头发、眉毛、眼睛、鼻孔和阴让记充意直植祖量影也禁止用黑色，而是使用蓝、绿和紫色的冷色调，让人们利用对比色的反差，通过视觉对比产生视觉错觉来自、产生黑色的感觉，从而大大加强和提高了绘画的技术含量、难度、思想性、学术性、创造性和丰富性，这才是高手画家的绝力田距招真功夫，这才是真正的高级手艺、大非复基重即前概车态本事(以区别于中国水墨画)。绝对绘画暨对比色画派，用对比色作画，以古典主360百科义的功夫和技法画出印象派的丰富色彩，在一张画上(脸上)画出两种以上的热乙色调，受光面是暖色调，而背光面是冷色调，形成鲜明对虽穿犯大激实有量比，既表现了色彩的对比性和丰富性，又表现出素描的明暗对比和层次变化的丰富性，并且在背景里加入表现、抽象、文字的元素、笔触和符号，彻底克服了传统绘画的局限性。也就是说，绝对画派集具象写实、印象派、表现派与抽象变形攻米力赶之大成，既有素描又有色彩;即有细腻强落每啊叫富规又有笔触;既有具象又有抽象;既有写实又有变形……多种整合，形成鲜明对比和多种风格、技法、符号的构成认划叫措组合。
绝对绘画暨对比色画派(三原色画派)宣言
圣君(后当代艺术教父)
如今，绘画貌似已经走上了来自绝路或走到了尽头。有人360百科说绘画太容易了，是人就会画画(只要会模仿、临摹、剽窃、抄袭、重复和复制就行了，比如那些行画、那些临摹照片的仿制品等等)，这样看来，绘画只是一种低级的手艺活，无需动脑思考，连动物都会画画(比如那些抽象派、表现派之类的作品)，甚至连机器都会画画了，尤其是电脑 PS 绘画喷涂写真的诞生，可以瞬间成画，想画什么就画什么!做画家似乎太容易了，只不过是充当了照相机的角色而已。
其实令方，做一个能在绘画上有所创新、超越和革命的艺术大师太难太难了--真正的艺术大师既不能重复前人，又不能重复别人，甚至不能重复自己!更重要的是，要有独特的思想性，要画出照相机和电脑无法做出来的、完全独创的全新范式和图式，难上加难!真正的大画家绝对不依赖临摹照片进行所谓的创作，而是依靠写生。可见，做画家容易，做大师谈何容易!
让我们分析一下现有绘画的美学技法和具体表现形式:油画(绘画)无非是写实、称变形和抽象三种表现方法:
1， 写实画派的绘画技巧和美学无非就是虚实关系、透视关系、色彩关系(重点是环境色)、形体结构、立体感、空间感、色调、质感和体积感等等。
2， 变形无非就是表现主义、印象派以及图案化。
3 ，抽象无非就是冷抽象(几何化)以及热抽象(随便任意的胡写乱画涂鸦)。
而这些表现方法、技巧和功能，照相机尤其是电脑都会做，并且做得更好。--这样一来，照相机和电脑似乎可以取代绘画了，绘画好像就没有存在的理由和必要了。
是的，绘画如果不进行完同况绍举衣士富推再全彻底的创新、革命，确实没有继续存在的理由和必要了，必将被数码照相机和智能电脑完全取代!这只是时间单际实创叫早晚的问题。
绘画的查危机不是才出现的，自从照相机问世以来，绘画便受到了巨大的冲击，产生犯前了严重的生存危机，仿佛丧失了难存在的理由，而且随亚妈意话止东括出永着高科技的迅猛发展，尤其是娘吃技渐最活三般数码相机和电脑 PS 技术的出现，绘画越来越成为一种多余，一种鸡肋。食之无味弃重简之可惜。因为照片完知宗全可以取代绘画。尤其是定电脑 PS 技术喷涂写真，不但可以取代绘画，而且花样多、效果好、速度快、时间短，让画家的手工活望尘莫及。电脑 PS 技术喷涂写真可以设计和模仿任何形式的绘画，比如文艺复兴时期直至古典主义时期的酱油调子绘画风格，也就是用色彩画素描，头发用黑色，暗部统统是棕色(咖啡色、赭石色、褐色等等)加上黑色;比如印象派绘画风格，也就是七彩缤纷的光线色彩绘画风格，让画面呈现出最丰富的色彩;比如表现主义奔怕频板宽镇组据胡放自由的笔触和宣泄;方孙百举屋加族米比如抽象派随心所欲的涂鸦泼洒;刻子香道坚眼比如冷色调画风;比如暖色调画兵风;比如朦胧派的模糊画风;比如花环吸俄罗斯(苏联)的写实绘画风格;比如照相现实主义的精细风格……如此看来，绘画真的失去了存在的理由和必要性!真的要被高读袁是专赵他就艺科技取代了!
那么，当今时代，绘画还有没有存在的理由和价值?
圣君的回答是:有!当今绘画存在的唯一理由只能是:画出具有思想性和技巧性的，照相机和电脑无法制作、无法模仿、无法取代并且无法做到的技巧、画面、效果和图式。
这样的绘画有吗?有!这就是圣君创立的"绝对绘画"暨"对比色画派"。
传统绘画的局限性是，要么是素描，要么是色彩--素描只有明暗关系却没有色彩关系，而色彩画只有色彩却没有素描关系。古典主义油画都是单色调的，暗部都是棕色、褐色、黑色(照片和电脑喷涂写真也是这样)，就如同照相机，只是机械模仿、再现、复制客观对象，其背景都是具象的。而印象派油画只注重光线下色彩变化和笔触的丰富性，却忽视了扎实的写实功夫;表现主义油画只注重笔触和宣泄，却忽视了扎实严谨的形体，它们都不能两全其美，缺乏主观和客观相结合的创作、创造、对比和抽象。
绘画能做到两全其美甚至三全其美吗?
能!绝对绘画暨对比色画派，用对比色作画，以古典主义的功夫和技法画出印象派的丰富色彩，在一张画上(脸上)画出两种以上的色调，受光面是暖色调，而背光面是冷色调，形成鲜明对比，既表现了色彩的对比性和丰富性，又表现出素描的明暗对比和层次变化的丰富性，并且在背景里加入表现、抽象、文字的元素、笔触和符号，彻底克服了传统绘画的局限性。也就是说，绝对画派集具象写实、印象派、表现派与抽象变形之大成，既有素描又有色彩;即有细腻又有笔触;既有具象又有抽象;既有写实又有变形……多种整合，形成鲜明对比和多种风格、技法、符号的构成组合。
绝对画派以扎实的基本功进行写生和创作，这不是简单地回到古典主义僵化保守的写实语境中去或者回到印象派的色彩缤纷以及表现主义的笔触肌理或者抽象派的无序变化之中去，而是将三者有机整合，并且在此基础上强化对比色的结合，充分发挥人类丰富的想象力，想怎么画就怎么画，想画成什么样就画成什么样，彻底抛弃废止传统绘画技法和美学要求的思维定势以及限制。
绝对绘画只用三原色作画，禁止使用黑色颜料，连画头发、眉毛、眼睛、鼻孔和阴影也禁止用黑色，而是使用蓝、绿和紫色的冷色调，让人们利用对比色的反差，通过视觉对比产生视觉错觉、产生黑色的感觉，从而大大加强和提高了绘画的技术含量、难度、思想性、学术性、创造性和丰富性，这才是高手画家的绝招真功夫，这才是真正的高级手艺、大本事(以区别于中国水墨画)。因为黑色太简单，既不是暖色调，又不是冷色调，只是中性色，是文艺复兴与古典主义时期、苏俄现实主义、商业行画、电脑喷涂写真以及中国水墨文人画的专用颜色，更是弱智者和色盲者的专用颜色。看看市场上泛滥成灾、无处不在的行画、广告画、照片和电脑喷涂写真就知道了，都是黑不拉几的棕色、褐色、咖啡色、酱油调子，重复单调、了无新意，完全是视觉垃圾，令人视觉麻木、审美疲劳、感觉愚钝。与当今数字网络信息时代的语境严重脱节，完全不能融入后当代艺术情境之中。
让我们总结一下人类绘画的功能、作用和发展历史吧。早期的绘画只是一门手艺，为了模仿和再现客观世界，基本上是照相机的功能和作用。从现代派开始，绘画被解放出来，成为精神、情感与情绪的表现和宣泄。而从后现代派开始，绘画逐渐式微，似乎成为一种多余，于是绘画终结论甚嚣尘上。
绘画真的终结了吗?圣君不以为然。为此，圣君进行了新的绘画探索，终于创立了后当代绝对绘画暨对比色画派(或称为三原色画派)。
圣君创立的后当代绝对绘画暨对比色画派(或三原色画派)宣告:今天的绘画，已经走上了学术的道路，绘画是一种学术研究和贡献;是一种发明创造。
《全新的当代油画语言、流派和标准诞生了》。
油画是西方人发明的。大约从明代传入中国。民国之后，油画逐渐成为一种时尚的绘画种类。新中国成立后，油画得到大力普及和发展。
但是，中国油画一直是西方油画的影子和山寨版，始终跳不出欧美、苏俄写实派(含古典派、照相现实派)、印象派、表现派、抽象派等等旧语言、旧技法和旧标准的传统窠臼，从未有过全新的、独创的、中国自己的油画语言、技法、流派和标准。新中国成立后，以传统写实派手法进行创作的油画家(比如徐悲鸿、靳尚谊、詹建俊、陈逸飞、陈丹青、艾轩、冷军等等)和以印象派和表现派(包括所有现代派)手法创作的油画家(这种画家更是多如牛毛、举不胜举)，无一例外都是操着"外语(西方的油画语言)"--以西方的油画语言、技法、流派和标准作画的，他们都没有自己的油画语言、技法、流派和标准，都是西方油画的影子和山寨。中国人至今还没有发明创造出自己的油画语言、技法、流派和全新的油画标准。虽然，六十年来，中国油画界多次空喊过"油画民族化"的口号，但是，由于缺乏创新精神和创新能力，一直没有能够真正另起炉灶，创立中国自己的油画语言、技法、流派和标准。中国油画始终还是在西方的油画语言、技法、流派和标准里面兜圈圈、打转转、炒剩饭。因此，中国油画无法立足于世界油画之林，在世界油画史上无足轻重。(影子山寨的分量怎能超过原版主体呢?)
这种状况终于被当代第一画圣、后当代艺术教父圣君彻底颠覆和改变了!
圣君创立的绝对绘画暨对比色画派(或称三原色画派)的诞生和出现，宣告了西方油画语言、技法、流派和标准的终结，也就是说:传统的油画语言、技法、流派和标准彻底过时了。圣君创立的全新的绝对绘画暨对比色画派(三原色画派)的油画语言、技法、流派和标准在中国诞生了。
绝对绘画暨对比色画派(三原色画派)的出现，与其说是圣君创立了当代全新的、中国自己的油画语言、技法、流派和标准，不如说是圣君创立了全新的世界当代油画新语言、新技法、新流派和新标准。世界油画史从此走入了圣君油画语言、技法、流派和标准的新纪元，也就是绝对绘画暨对比色画派(三原色画派)的新纪元!在圣君创立绝对绘画暨对比色画派(三原色画派)之前，世界绘画史上没有绝对绘画暨对比色画派(三原色画派)。因此，毫无疑问，圣君--当之无愧地成为了对比色画派的开山鼻祖创始人、当代第一画圣和后当代艺术教父。世界油画的历史必将因为圣君创立的绝对绘画暨对比色画派(三原色画派)而翻开崭新的一页。
《世界油画简史(大纪事)》
油画是阿富汗人创立的，早在七世纪至十世纪，阿富汗人就用油画颜料在佛教洞窟中绘制佛像。后来，油画技术传入欧洲， 1200 年，僧侣西奥费尔 - 鲁济罗斯曾经在《多样的艺术形式》一文中介绍过用亚麻仁油和阿拉伯树脂混合调色的油画技法。
文艺复兴时期，达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗三杰名声远扬，但是他们的绘画并非纯粹油画，而是一种叫做坦培拉的类似油画。十三世纪，英伦三岛出现过类似油画。
十四世纪末，尼德兰细密派画家凡艾 - 克兄弟改进了油画颜料，使油画技法更加完善。
十四世纪末至十五世纪初的德国画家丢勒也许是开创在油画作品上署名的第一人。
十八世纪，英国画家威尔逊让风景从背景中独立出来，因而被誉为风景画之父。
十八世纪，欧洲盛行古典画派，代表人物有鲁本斯、达维特、安格尔等等。
十九世纪，法国画家籍里柯、德拉克洛瓦等人开创浪漫派油画。
十九世纪，法国画家库贝尔等人开创批判现实主义画派。
(印象派出现之前的西方油画，总体来说更象是油画素描，注重的是素描关系，要求调子统一，虽然强调了环境色，但是不太注重色彩对比，所有画面的共同特点全部是黑乎乎、灰蒙蒙的酱油调子，也就是说，暗部都是用黑色、咖啡色调子处理的。)
十九世纪，法国画家莫奈、德加、毕沙罗、雷诺阿等人开创印象派，修拉创立点彩派。
十九世纪，荷兰画家梵高、法国画家高更等人创立了后印象派。
十九世纪末至二十世纪初，法国画家塞尚开创了现代派绘画，被称为现代派之父。
二十世纪，法国画家马蒂斯等人开创野兽派;俄国画家康定斯基、马列维奇等人开创抽象派;意大利画家马力奈蒂、卡拉、波菊尼、罗索洛等人开创未来派;法国画家比卡皮亚、杜桑等人开创达达派;挪威画家蒙克在德国开创表现派;西班牙画家毕加索开创立体派;西班牙画家达利、法国画家克利等人开创超现实派;荷兰画家蒙德里安开创几何冷抽象派;美国画家波洛克开创行动热抽象画派;劳申博格等人开创波普画派……
二十世纪，美国画家杜桑开创了后现代派绘画，被称为后现代之父……
二十世纪五、六、七十年代，德、英等欧洲国家的画家创立了新表现主义绘画;美国画家创立了超写实(照相现实主义)画派;法国画家创立了视觉派(光效应画派)……
此后几十年，世界油画再也没有出现过新的变化和新的流派……
二十一世纪，世界油画史上最新的绘画流派在中国诞生了，中国画家圣君开创了"绝对绘画暨对比色画派";圣君在二十世纪八十年代就开始探索和创立对比色画派，直到二十一世纪的 2008 年 2 月 20 日，圣君公开发表了《绝对绘画暨对比色画派宣言》; 2009 年开始，圣君在网上陆续发表对比色画派油画作品;对比色画派的特点是用对比色作画，拒绝使用黑色，连头发、眉毛、眼睛、鼻孔、阴影、投影都禁止使用黑色;人物形象的受光面用暖色调(比如红黄橙)作画，背光面用冷色调(比如蓝绿紫)作画，人物形象都是阴阳脸的特征，整个画面没有黑色(禁止出现黑色);圣君开创了世界油画的全新的里程碑，被称为"当代画圣"、"对比色画派之父"、"后当代艺术教父"、"前沿艺术大师"、"中国达芬奇毕加索"。
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