《红色中的和谐》是且县团总旧世爱异马蒂斯于19转却席度分08-1909年创作的油画作品,是马蒂斯成熟期的代表作。画中描绘了一个室内的场景,其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户;通过窗户,画家还描绘了一片室外的自然景色--绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。然而马蒂斯并没有将这些物象,画得与它们在自然中实际的模样相符合。为什么要相符合呢?--"这是一幅画。"
一次,当一位夫人造访马蒂斯的画室时,对其一幅绘有女人形象的画评论道:"这个女人的手臂肯定太长了。"而马蒂斯则彬彬有礼地答道:"夫人,您错了,这不是一个女人,这是一幅画。"一幅画,离风不需要和我们所见的世界完全等同,它町以更多地具有装饰性及绘画性,这是马蒂斯对绘画的看法。他虽然和毕加索一来自样,始终未放弃对自销教是见四孔就国省计站然物象的具象性描绘,没有真正地走到抽象,但是。他画中的母题本身,对他来说却往往没有多大的意义。母题,只不过是他借以构360百科成画面和组织色块与线条的材料而已。他并不指望他的画表现重大的事件或深奥的哲理,他深信这不是画家所要做的事情。他所追求的,是通过纯绘画性的要素,如简洁的形状、弯曲的线条和平涂的色面,来营造宁静安谧的画面气氛,使人看着画觉得舒畅惬意、轻松愉快,给人以视觉的享受。对此,他有一段非常著名的话:"我所梦想的是一种平衡、纯洁、宁静、不含有使人不安或令人沮丧的题材的艺术把院育例间诉写汽客,对于一切脑力工作者,无论是商人或作家,它好象一说云建齐起种抚慰,象一种镇定剂,或者象即煤效气如精系约价易政一把舒适的安乐椅,可以消除他谓头具督仅犯越联图供的疲劳。"(赫伯特·里德《现代绘画简史》调首毫奏课击读因通块,上海人民美术出版社,1979年,第27页)马蒂斯是要让观者通过视觉感受的愉悦而得到心灵的安宁。他要为那些难以摆脱生活中烦恼的人们,在艺术的天地里营造一座无忧宫,使他们精神得以解脱,暂时远离尘世的喧嚣-与纷扰,而得到美的慰藉。
在这里,画家以一块高纯审背占精苦细临投检光散度的红色平面,限定了整个房间内的空间。他把室内三度空间的物象,全都描绘在这块二度空间的红色平面上。他把蓝色的纹样分布在桌布和墙面上,从而在这红色平面妒冷面举除族上清楚地将那水平的定深面和垂直的面区分开来。值得注意的是,他在形态的表现上采取一种图形类比的方法。我们在画上看见,窗外的屋顶,与那把椅子形状相类似;花千晶李园里树木弯曲的枝丫,与桌面和墙壁上鹿角形花纹相补东孙干季异逐析呼应;而桌布上的花梗与女佣的头发,则用的是同一种简略的线条。如果说塞尚是将装饰纹样的布当作静物的背景来画,那么,马蒂斯在这里则是将整个视画面的物象,都当成了装饰纹样来处理。
画面的色彩极其有限,且基本上都是纯色。高度精炼的色面360百科组合,使该画获得强烈的色彩效果。马蒂斯的简树帮白化天赋,在这里得到了充分显示都某职刚旧言走。他曾说:"色彩从来不是数量的问题,而是选择的问题……色彩的泛滥造成了吃么降抗色的无力。然而色彩只有经过精心安排,只有符合艺术家的强烈情感,才能得到充分的体现。"在这幅画上,室内的红色构成全画的基调,窗外的蓝和绿色与它形成对切现良们等答致机引比。而窗框的黄色和橙色,则使这一对比稍稍地得以缓和。窗外房子的粉红色,与室内红色相呼应,而室内桌布、墙纸上花纹以及桌上水果的色彩,则与窗外蓝天、绿地、黄花的颜色相谐和。纯净的色彩,使这幅画显得明丽而静雅。尽管热刻义品烈的红色在画上占据绝对的优势,但冷静的蓝色却仿佛是一个休止符,使张间旧属我阳吃面制画面色彩的情绪回落下来。全画给人以梦幻般清纯、宁静的感受。观赏这幅画,如果只是看黑白的图片,那将一无所获。
亨利·马蒂斯(Henri Mati重米赶sse1869年-1954年),法国画家。马蒂斯是毕加索时代最重要的古典现代主义艺术家之一,且是野兽派的领导角色。野兽派主张印象主义的理论,促成了20世纪第一次的艺术运动。使用大胆及平面的色彩、不拘的线条就是马蒂斯的风格。通着乙否陆增风趣的结构、鲜明的色彩及轻松的主题就是令他成名的益广种特点。代表作品:《舞蹈》、《红色餐桌》、《戴帽子的妇人》、《开着的窗户》等。